A IMPORTÂNCIA DO TOCADOR DO TAMBOR PARA O SURGIMENTO DO SAMBA REGGAE E SUA INSERÇÃO NO CHÃO DA SALA DE AULA
Samba-reggae; Tocador do tambor; Cultura afro-brasileira; Educação musical; Patrimônio cultural.
Esta dissertação analisa o papel central do músico percussionista no surgimento, na consolidação e na difusão do samba-reggae na Bahia, compreendendo-o como agente cultural, mediador de saberes e sujeito pedagógico inserido em práticas musicais afro-diaspóricas. O estudo discute os processos históricos, sociais, culturais e territoriais que contribuíram para a emergência do samba-reggae a partir da década de 1970, destacando o diálogo entre tradições afro-baianas — como o samba de roda e os ritmos de matriz africana — e influências da diáspora negra, especialmente o reggae jamaicano. Ancorada em referenciais da etnomusicologia, da memória social, do patrimônio cultural imaterial e da educação musical afro-diaspórica e decolonial, a pesquisa adota abordagem qualitativa e interpretativa, articulando análise bibliográfica e documental. A investigação enfatiza a centralidade da oralidade, da corporalidade e da transmissão intergeracional dos saberes musicais, situando o tocador do tambor como protagonista nos processos de criação, ensino e aprendizagem do samba-reggae. O trabalho analisa ainda a estrutura rítmica do gênero, as formações instrumentais e os processos didáticos tradicionalmente empregados nos blocos afro, evidenciando o papel do percussionista como organizador musical e educador informal. Como desdobramento aplicado, próprio do mestrado profissional, a dissertação propõe diretrizes pedagógicas para a inserção do samba-reggae e da prática percussiva do tambor no contexto da educação musical escolar, valorizando epistemologias negras e contribuindo para práticas educativas antirracistas e culturalmente situadas.