Modalidade de Curso: Licenciatura
Modalidade Educacional de Curso: Presencial
Grau Acadêmico: Licenciado em Teatro
Titulação Conferida: Licenciado em Teatro
Carga Horária Total Do Curso: 3.210 horas
Duração Do Curso: Mínima: 8 semestres (4 anos); Média: 10 semestres (5 anos); Máxima: 12 semestre (6 anos)
Regime Acadêmico: Semestral
Turno De Oferta: Integral.

Número De Vagas Oferecidas: 26 vagas anuais.

Na fase propedêutica (primeiro a terceiro semestres), para as disciplinas obrigatórias comuns aos cursos de Licenciatura e Bacharelado oferecidas pela Escola de Teatro, os(as) estudantes poderão escolher entre turmas ofertadas nos turnos matutino e/ou vespertino, de acordo com escalonamento de matrícula e disponibilidade de vagas. Nas fases de
consolidação e profissionalização (a partir do quarto semestre), as disciplinas específicas da Licenciatura em Teatro são ofertadas prioritariamente no turno vespertino. Disciplinas ofertadas por outras unidades de ensino da UFBA seguem critérios próprios para distribuição de turmas. 

Novos ingressos: A UFBA irá selecionar candidatos para o curso de Graduação em Teatro, Licenciatura presencial, por meio do Exame Nacional do ensino médio (ENEM) e do Sistema de Seleção Unificada (SISU) do Ministério da Educação (MEC). A seleção é coordenada pela Coordenação de Seleção e Orientação - CSOR e pode ser acompanhada através do site: www.ingresso.ufba.br. Todos os anos, são disponibilizadas 21 vagas no primeiro semestre para o curso da Licenciatura em Teatro. Outras 5 vagas são reservadas a estudantes oriundos
do Bacharelado Interdisciplinar com área de concentração em Teatro, de Vagas Residuais, de Transferência Interna Especial, ou de Reingresso Imediato.

OBJETIVOS
● Formar professores/as de teatro capazes de exercer suas funções com ética, comprometimento social, profissionalismo e proficiência artística.
● Incorporar, na formação dos Licenciados em Teatro, conteúdos que permitam compreensão extensa das questões referentes à história e aos modos de produção do teatro na Bahia.
● Oferecer, com mérito pedagógico, matriz curricular que preza pela abordagem interdisciplinar de práticas artísticas e pela abrangência de disseminação de um escopo teórico capaz de fazer face ao desafio da compreensão das particularidades da arte teatral e do ensino de teatro no século XXI.
● Viabilizar um itinerário de formação universitária que seja autossuficiente como formação profissional estrita, mas que seja, ainda, capaz de garantir alicerces sólidos para uma formação posterior, de ordem acadêmica, quando desejada.
● Possibilitar, sobretudo no que diz respeito a componentes curriculares que tratam diretamente do ensino de teatro, modos de funcionamento progressivos, que incentivem a reformulação continuada de metodologias de trabalho e de conteúdos programáticos específicos.
● Oferecer um projeto pedagógico que zele, pedagógica e organizacionalmente, pelo cumprimento ótimo das atividades de estágio curricular obrigatório.
● Oferecer um projeto pedagógico que zele, pedagógica e organizacionalmente, pelo cumprimento ótimo do Trabalho de Conclusão de Curso.
● Estimular a participação de qualidade de alunos/as de pós- graduação em espaços que permitam o exercício da pesquisa associada às atividades de ensino propriamente ditas e com possíveis desdobramentos em práticas extensionistas.
● Contribuir para a produção de extensão da UFBA, oferecendo continuadamente mostras públicas dos resultados artísticos gerados em sala de aula.
● Oferecer aos/às alunos/as da Licenciatura em Teatro formação acadêmica alinhada com as novas diretrizes gerais da Universidade Federal da Bahia para a composição de currículos, sobretudo no que diz respeito a flexibilidade, autonomia, articulação e atualização.
● Possibilitar o acesso a discussões contemporâneas articuladas com temas transversais de interesse comunitário (relações étnico-raciais, questões de gênero, meio-ambiente, cidadania).
● Facilitar a acessibilidade e inclusão da pessoa com deficiência através de atividades e ações articuladas junto ao NAPE/UFBA – Núcleo de apoio ao aluno com necessidades educacionais especiais.
● Articular, da melhor forma possível, a formação dos/as estudantes da Licenciatura em Teatro com a dos/as estudantes do Bacharelado em Artes Cênicas e com a dos/as estudantes de Bacharelado Interdisciplinar integrados à Área de Concentração em Teatro.
● Investir na melhoria dos níveis de aprovação, reduzindo taxas de evasão com a oferta de um currículo mais flexível e de progressão mais facilitada.

PERFIL DO EGRESSO
O Licenciado em Teatro estará qualificado a atuar, na qualidade de professor, nas diversas modalidades do ensino de teatro, de natureza formal ou não formal, na educação básica, nos níveis fundamental e médio, em escolas públicas e privadas, em cursos livres e projetos sociais ou comunitários, empresas privadas, fundações, ONGs, centros culturais, etc., reconhecendo e exercitando, de forma ética, crítica, reflexiva e propositiva, o ensino de teatro em face de sua diversidade. O egresso deverá ser capaz de articular os conhecimentos específicos em diversos contextos de atuação, compreendendo as dinâmicas e complexidades das demandas socioeducativas emergentes no seu campo de atuação.
Pretende-se que o licenciado em Teatro pela Escola de Teatro da UFBA desenvolva habilidades e competências para:
a) Atuar em diferentes contextos pedagógicos
b) Ser capaz de criar, planejar, coordenar, executar e avaliar ações de natureza artístico-pedagógica nos diversos campos do seu exercício profissional
c) Articular conhecimentos e experiências artístico-educativas com demandas de natureza socioeducativas, com vistas ao desenvolvimento da consciência crítica e da promoção da inclusão e da cidadania
d) Facilitar a aprendizagem de técnicas e conteúdos pertinentes às artes cênicas com vistas à apreciação artística, geração de pensamento crítico sobre a arte e experimentação prática de princípios e procedimentos referentes.
e) Promover o reconhecimento de habilidades e competências dos seus estudantes, permitindo-lhes o autodesenvolvimento e autonomia criativa.
f) Desenvolver projetos de pesquisa e intervenção de natureza artístico-pedagógica nos diversos contextos de atuação.

CONHECIMENTOS, COMPETÊNCIAS E HABILIDADES
Concluído o seu itinerário formativo, o aluno formado pelo curso de Licenciatura em Teatro da Universidade Federal da Bahia será capaz de:
● Compreender o papel da arte e do teatro na formação dos/as estudantes da educação básica a partir de concepção ampla e contextualizada de ensino e processos de aprendizagem;
● Articular os conteúdos prático-teóricos disponíveis com as diferentes fases do desenvolvimento do/a estudante e na observação do contexto em que estão inseridos;
● Compreender o teatro contemporâneo inserido na Educação como fenômeno amplo e complexo, em que interagem práticas criativas diversas e para o qual convergem diversos instrumentos de conceituação, categorização e de crítica.
● Reconhecer e promover a consciência da diversidade (cultural, social, étnica, religiosa, de gênero, orientação sexual etc.) nos contextos de sua atuação;
● Demonstrar capacidade criativa, articulação artístico- pedagógica no exercício do ensino do teatro
● Promover diálogo entre a comunidade junto a quem atuam e os outros grupos sociais
● Comprovar excelência de desempenho no campo de conhecimento, através da participação em projetos de pesquisa de interesse para o desenvolvimento da área, inclusive Trabalhos de Conclusão de Curso, nos estágios supervisionados e nas atividades práticas relativas à sua inserção nas instituições de ensino básico.
● Participar da gestão das instituições de ensino básico
● Reconhecer e planejar itinerários de aprendizagem para sua formação continuada
● Atuar de acordo com os princípios éticos que regem a prática da Licenciatura.

CAMPOS DE ATUAÇÃO DO PROFISSIONAL: O licenciado em teatro poderá atuar como professor de teatro na Educação Básica, incluindo atividades de gestão, em instituições de educação formal ou não-formal.

METODOLOGIA DE ENSINO-APRENDIZAGEM
A metodologia de ensino utilizada no curso de licenciatura em teatro se desenvolverá de maneira específica, mas ao mesmo tempo integrada, de acordo com a distribuição da carga horária das disciplinas. As disciplinas com carga horária teórica serão constituídas de aulas expositivas e aulas dialogadas, com apresentação de conteúdos e discussões a partir de textos e outros materiais didáticos relacionados a cada disciplina. Serão realizados seminários referenciados em temas e utilizados recursos e registros audiovisuais, digitais e apreciação de cenas e espetáculos para a análise de conteúdos históricos, dramatúrgicos, processos de formação em teatro, processos de criação e análise de espetáculos teatrais.  As disciplinas de cunho teórico-prático, além de abordar conteúdos teóricos buscarão a articulação entre a teoria e prática ao dialogar com procedimentos do fazer teatral, do ensino de teatro, da contextualização e da apreciação em artes cênicas com temas e experiências estéticas e poéticas que envolvem exercícios de formação em teatro, processos criativos, criação de cenas que podem ser individuais, em grupo ou coletivas, as quais serão utilizadas como tema geradores para investigações e estudos teóricos ou como resultado das experiências e experimentações promovidas a partir das teorias estudadas. As disciplinas teóricas terão como finalidade principal aproximar o conhecimento teórico à sua utilização práticas e possíveis emprego no âmbito do teatro e das artes cênicas. Nestas disciplinas será dado destaque à utilização de metodologias de ensino de teatro, processos de criação, poéticas da encenação e práticas para cena. As disciplinas práticas e teórico-práticas terão como resultado cenas e apresentação de espetáculos teatrais além de registros teóricos- reflexivos quais relatos de experiência e diários de bordo. As disciplinas com carga horária de estágio visarão à articulação entre universidade, sala de aula e mercado do trabalho com experiência em escolas formais, ONGs, e contextos comunitários. As atividades estudadas e exercitadas na faculdade serão utilizadas em campo onde será dado espaço à
observação, co-regência e regência com devido planejamento, desenvolvimento de atividades didáticas e relatório crítico-reflexivo sobre as atividades realizadas. As atividades didáticas serão planejadas e realizadas a partir de projetos e temas geradores que serão também elementos principais de processos de formação e processos de criação em teatro, assim como tema do trabalho de conclusão de curso. Por fim deve-se destacar que a pesquisa atrelada ao trabalho de conclusão de curso em formato de monografia, ao articular disciplinas de metodologia de pesquisa, disciplinas teóricas, práticas, teórico-práticas e de estágio fortalece a formação do/a aluno/a enquanto pesquisados nas artes cênicas, promovendo a postura investigativa do egresso no que se refere à pratica docente no campo da pedagogia do teatro e do teatro na educação, criando assim um elo entre ensino, pesquisa e extensão na formação do/a aluno/a do curso de licenciatura em teatro, dando ênfase ao fazer do professor-pesquisador- artista que articula uma postura investigativa e criativa ao fazer docente na sala de aula.

ESTRUTURA CURRICULAR

Para melhor compreensão do quadro curricular proposto do curso de Licenciatura em Teatro da Universidade Federal da Bahia, cumpre, de partida, apresentar sua arquitetura geral: trata-se de um modelo dividido em duas etapas principais. A saber:

FASE PROPEDÊUTICA: compreende os três primeiros semestres do curso e reúne disciplinas introdutórias ao estudo sistematizado do teatro e a conteúdos didático-pedagógicos. Trata-se de um itinerário formativo comum aos cursos ofertados pela Escola de Teatro. Optou-se pela manutenção da fase propedêutica em sua carga horária obrigatória para facilitar o fluxo de estudantes para e do Bacharelado em Artes Cênicas e da área de concentração do Bacharelado Interdisciplinar em Artes. Esta fase é pré-requisito para a fase de
Consolidação e Profissionalização.

FASE DE CONSOLIDAÇÃO E PROFISSIONALIZAÇÃO: Reúne as disciplinas de profissionalização, ampliando e aprofundando os conteúdos referentes à prática teatral em nível profissional e às teorias e práticas de ensino específicas da Licenciatura em Teatro. Nesta fase, encontram-se também os estágios supervisionados e disciplinas de estímulo à pesquisa. 

As duas fases incluem ainda um conjunto de disciplinas de fluxo aberto, distribuídas ao longo dos 8 semestres, liberadas do cumprimento de pré-requisitos e que podem ser cursadas pelo/a estudante de modo flexível, garantindo maior autonomia no percurso. Excetuam-se as disciplinas dos eixos de “estágio supervisionado” e “pesquisa”, considerando-se que são trabalhos que implicam abordagens e desenvolvimentos progressivos, com aumento gradativo dos desafios e perspectivas de aprendizagem para os/as estudantes. Os semestres estão distribuídos com carga horária decrescente, de modo a facilitar a inserção do/a estudante no mercado de trabalho, através de estágios não obrigatórios, por exemplo, ou para maior dedicação às atividades de pesquisa do Trabalho de Conclusão de Curso. O fluxograma a seguir permite a visualização do percurso do/a estudante e
distribuição da carga horária.